martes, 16 de marzo de 2010

sábado, 6 de marzo de 2010

Textos para el martes 9 de marzo

Pincha y abre en pdf

PETER MOSLER EL TEATRO COMO PANFLETO

R. G. DAVIS MANUAL DE TEATRO DE GUERRILLA

KONKRET

martes, 23 de febrero de 2010

Textos (además de los que están en reprografía)

Como vamos con retraso, los textos que a continuación enlazamos, son para la próxima semana. Se trata de un ensayo de Augusto Boal y de la primera escena de la obra de Angélica Liddell con la que vamos a trabajar.

Augusto Boal ¿Qué es el teatro?











Escena 1 Y los peces salierona combatir contra los hombres






miércoles, 17 de febrero de 2010

PIEZA DIDÁCTICA SOBRE LAS OKUPACIONES (recitativo dramatizado)

Estreno: Sábado 20 de Febrero; 20:30 horas

Representaciones: 26 y 27 de Febrero; 4 y 5 de Marzo.

Todas las funciones a las 20:30 horas.

LUGAR:
Sala Youkali

c/ Santa Julia, 11;
Metro: Nueva Numancia.
Buses: 10, 24, 54, 57, 111, 310.

Líneas para la Pieza didáctica sobre las ocupaciones (1997) es un texto colectivo en el que, además, se han utilizado poemas y escritos de Jorge Riechmann, Fernando Beltrán, Uberto Stabile, Peter Weiss, Santiago López Petit y de las distintas asambleas de okupas. Estructurado y diseñado escénicamente como los Lehrstücke brechtianos, estudia el movimiento de ocupaciones y propone una investigación sobre la propiedad, el derecho y la acción social.


KONKRET*

(UNIDAD DE PRODUCCIÓN ALCORES)

Las producciones de Konkret son el resultado de los trabajos de teatro político realizados por algunos miembros de la Unidad de Producción Alcores (antes Grupo Dramático Alcores). Se trata de montajes fuera de formato, es decir, que no se ajustan a las convenciones teatrales habituales, que han tenido condiciones de producción específicas (límite de tiempo, improvisación por su carácter de intervención social, peso de la dramaturgia sobre la escritura teatral), y una recepción fundamentalmente no artística que procedía de considerar su valor de uso político más que su valor estético.

Durante una década, desde 1996 hasta 2006, Konkret ha elaborado distintos materiales de trabajo, compilado una amplia documentación acerca de otras experiencias de este tipo de práctica teatral, y ha ensayado, a partir de sus investigaciones y experimentos, una teoría estética y política de este teatro.

Su nombre es un homenaje a la escritora y activista alemana Ulrike Meinhof, redactora-jefe del semanario de crítica política Konkret en la década de los sesenta.

La práctica teatral de Konkret establece dos ejes, obligatoriamente engarzados, en la elaboración y montaje de sus obras. El primero, mediante la puesta en escena de imágenes, ideas y representaciones sociales, trata de romper el estado ideológico y emocional del espectador. Esto es importante incluso en aquellas representaciones que se hacen como apoyo solidario a una causa pues, a menudo, ese apoyo se hace por simpatía ideológica y no por convicción o responsabilidad. En estos casos hablamos de reforzar las razones de esa lucha. De modo que esta fase de provocación tiene como fundamento poner en cuestión la seguridad con que dominan las ideas de quienes poseen el poder, que ya se han incorporado como naturales en el pensamiento de la mayoría de las personas. Se trata, entonces, de actuar contra el público. Las secuencias que elabora Konkret impiden que el espectador pueda desplazar su ahora inseguridad, su desagrado, reajustándose en otro lugar. Lo que se intenta es que esas imágenes e ideas sean disolventes, que deshagan cualquier nuevo muro tras el que ocultarse. El público queda, pues, ante un relato de su propia experiencia vital solo que limpia de cualquier posible desviación emotiva o justificativa: se contempla en situación. La obra produce conflicto allí donde antes sólo había sumisión, complacencia y normalidad. Su efecto es, como el unheimlich de Freud o el extrañamiento de Brecht: una nueva forma de mirar la realidad, una manera de mirar críticamente lo habitual.

El segundo eje, mediante la puesta en escena de imágenes, ideas y representaciones sociales, trata de restituir un estado político y emocional del espectador. Se trata de transformar al espectador en el mismo instante de la representación. Como es lógico no hablamos de un acto de fe, de un milagro. Lo que hacemos es considerar que en toda construcción ideológica (con la que llega el público) está también el germen de su destrucción. Su falsedad puede ser denunciada y anulada de la misma manera que una afirmación es desmentida por una prueba en contra. Esta fase puede denominarse de reconfiguración. Se trata, entonces, de actuar en esta fase a favor del público. Las secuencias que elabora Konkret favorecen que el espectador pueda ligar su ahora inseguridad, su desagrado, a otros lugares. Lo que se intenta es que esas imágenes e ideas habiliten nuevas construcciones, que organicen nuevos lazos sociales. El público queda, pues, ante un relato de su propia experiencia vital pero, en este punto, vinculado socialmente a otras experiencias colectivas y comunitarias; y señalando su origen político.

Los montajes de Konkret tienen en cuenta la heterogeneidad del público que va a participar en las intervenciones: su nivel cultural, sus hábitos, sus intereses generales, y, por ello, intenta elaborar sus representaciones con un lenguaje lo más accesible posible. Eso obliga, en la mayoría de los casos, a trabajar sobre elementos comunes, reconocibles en la cotidiniedad, sobre los que se aplica determinados procedimientos retóricos (donde retórico significa persuadir, enseñar, solidarizar y actuar), procedimientos estéticos materialistas (donde materialista significa…) y una orientación social de los signos concreta. Se trata de devolver a la comunidad social otra representación de su propia vida y de la estructura social en la que vive.


*Prólogo a Teatro de intervención, Hondarribia, Hiru, 2006. En este libro se incluye el texto de la pieza.

lunes, 8 de febrero de 2010

AULA DE REALIZACIÓN DEL CURSO

S54 PLANTA SÓTANO.

Nos vemos allí el martes 16 a las 17:00

viernes, 11 de diciembre de 2009

SOBRE EL CURSO

En el curso se estudiarán los fundamentos del teatro político en tanto que sistema de trabajo teatral que produce ideas, imágenes y representaciones sociales relativas a las estructuras y dinámicas del Poder. Hasta el siglo XX el teatro no incorporó los elementos necesarios para la elaboración de un discurso teórico para el teatro sobre lo político (los procesos antagonistas). Desde “El teatro político” de Piscator, y en paralelo a los intentos de Brecht por establecer una dramaturgia no aristotélica, dialéctica y crítica, esta manera de entender y practicar el teatro se fue enriqueciendo con las aportaciones de Peter Weiss (el teatro documento), Augusto Boal (el teatro del oprimido) y diversos colectivos (el teatro de agit-prop). En el curso se estudian los elementos que componen el discurso del teatro político tanto desde su conceptualización teórica como a través de su práctica.


El curso incluye la preparación y puesta en escena de una obra de teatro político (al menos el cincuenta por ciento del trabajo será de tipo práctico mediante ensayos y trabajo de técnica actoral)


5 créditos de libre configuración


Las clases estarán a cargo de César de Vicente Hernando, coordinador del Centro de Documentación Crítica, redactor asociado de la revista ADE-Teatro y miembro del colectivo Konkret. César de Vicente fue profesor del Aula de Estudios Teatrales de la Universidad de Alcalá de Henares y profesor de Estética y Sociología del Arte en la Escuela de Arte de CCOO. Es doctor en Filología española por la Universidad Autónoma de Madrid (2004) y licenciado en Filosofía y Letras por esta misma Universidad. Participó en la fundación del Grupo Dramático Alcores/Unidad de Producción Alcores en Madrid (1990-1991) y del Teatro Erwin Piscator en Madrid (1990-1991). Entre sus trabajos como director de escena destacan Teresa de Leopoldo Alas “Clarín” (1986), El malentendido de Albert Camus (1987) El secreto de Ramón J. Sender (1989), Canto del fantoche lusitano de Peter Weiss (1992), Pieza didáctica de Baden sobre el acuerdo de Bertolt Brecht (1997), Nosotros, hijos de Eichmann de Günther Anders (2005), The Cradle Will Rock/El poder se tambaleará de Marc Blitzstein (2005) o Los invasores de Egon Wolf (2008). Es autor de numerosos artículos sobre teatro en revistas como Anthropos (Barcelona), Letras Peninsulares (EE.UU.), Quimera (Barcelona), Alcores (Madrid), Riff-Raff (Zaragoza), Ade-Teatro (Madrid) y editor, entre otras obras, de Erwin Piscator El teatro político, Hondarribia, Hiru, 2001 y de VVAA Teatro de intervención, Hondarribia, Hiru, 2006.


La coordinación académica del curso la llevará a cabo Pablo Iglesias Turrión, profesor de Ciencia Política en la Universidad Complutense de Madrid, donde enseña geografía política y cine político. Tras licenciarse en Derecho (2001) y Ciencia Política (2004, premio extraordinario) se doctoró con una tesis sobre los movimientos sociales globales (2008). Ha realizado asimismo cursos en el postgrado de humanidades de la Universidad Carlos III de Madrid en la especialidad de estudios culturales y de filosofía de los media en el European Graduate School (Suiza).


OBJETIVOS DEL CURSO


Conocer las líneas fundamentales de trabajo teatral que han establecido las bases del teatro político. Saber y comprender los distintos elementos que componen el discurso del teatro político. Ser capaces de reconocer, valorar y criticar las expresiones estéticas e ideológicas que componen las obras de teatro político.


PROGRAMA DEL CURSO


1. Antecedentes del Teatro Político

2. El teatro de Propaganda y Agitación

3. El Teatro Político

como concepto

4. La problemática del Teatro Político. El teatro como proceso constituyente

5. La ruptura del Teatro Político: crítica del teatro constituido

6. La refuncionalización del teatro

7. El trabajo estético en el Teatro Político:

  • a) La escritura dramática
  • b) La interpretación
  • c) La puesta en escena

8. Teatros de orientación política

9. Tentativas sobre un teatro antagonista

10. Programa pedagógico para desarrollar un Teatro Político

11. El teatro como laboratorio de la imaginación social

12. Análisis del Canto del fantoche lusit

ano de Peter Weiss

13. Análisis de la Pieza didáctica de Baden sobre el acuerdo de Bertolt Brecht

14. Puesta en escena de una obra de Teatro Político


BIBLIOGRAFÍA BÁSICA


Augusto BOAL.- Juego para actores y no actores, Barcelona, Alba, 2002

_____________ .- El arco iris del deseo, Barcelona, Alba, 2004

_____________ .- El teatrodel oprimido, Barcelona, Alba, 2004

Bertolt BRECHT.- Escritos de teatro, Buenos Aires, Nueva Visión, 1970, 3 vv.

Federico IRÁZABAL.- El giro político, Buenos Aires, Biblos, 2004

Ernesto LACLAU y Chantal Mouffe.- Hegemonía y estrategia socialista, Buenos Aires,

Siglo XXI, 2006

_____________ .- La razón populista, Buenos Aires, FCE, 2005

Heiner MÜLLER.- Teatro escogido, Madrid, Primer Acto, 2002

______________ .- Germania muerte en Berlín, Hondarribia, Hiru, 1996

Erwin PISCATOR.- El teatro político, Hondarribia, Hiru, 2001

Francisco POSADA.- Lukács, Brecht y la situación actual del realismo socialista.

Buenos Aires, Galerna, 1969.

Peter WEISS.- “El teatro documento” en Escritos políticos, Barcelona, Lumen, 1976


Colaboran: AU Contrapoder, La Promotora (red de profesores) y Konkret (colectivo de teatro político)


Duración: 60 horas

Fechas: Los martes desde el 16 de febrero hasta el 8 de junio desde las 17 hasta las 20 horas

Lugar de realización: Facultad de Ciencias Políticas y Sociología de la UCM

Plazas: 30

Precio de matrícula: 120 euros


Para formalizar la matrícula hay que dirigirse a la Fundación General de la UCM C/ Donoso Cortés, 65. 5ª planta (Formación). 28015 Madrid. Metro: L6, L3 Moncloa / L7 Islas Filipinas Horario: L-V de 9 a 14 h. Tlf.: 913946392 / 913946410 Fax: 913946405 / 913946411. El pago de la matrícula se realizará mediante ingreso en efectivo o transferencia bancaria a nombre de la Fundación General de la UCM en la siguiente cuenta de Caja de Madrid 2038 1735 95 6000402225. Se ruega confirmar telefónicamente la existencia de plazas antes de realizar el pago.


La documentación que deberá adjuntar en el momento de hacer la matrícula es la siguiente:

Impreso de solici
tud de matrícula

Copia del ingreso o transferencia bancaria

Copia de la matrícula UCM 2009-2010 (sólo estudiantes de la UCM interesados en los créditos de libre configuración)

Entregar toda la anterior d
ocumentación o enviar por fax a la Fundación General.

MAS INFORMACIÓN: pabloiglesias@cps.ucm.es


PARA MATRICULARSE

Precio de matrícula: 120 euros

Para formalizar la matrícula hay que dirigirse a la Fundación General de la UCM C/ Donoso Cortés, 65. 5ª planta (Formación). 28015 Madrid. Metro: L6, L3 Moncloa / L7 Islas Filipinas Horario: L-V de 9 a 14 h. Tlf.: 913946392 / 913946410 Fax: 913946405 / 913946411


Pago: El pago de la matrícula se realizará mediante ingreso en efectivo o transferencia bancaria a nombre de la Fundación General de la UCM en la siguiente cuenta de Caja de Madrid 2038 1735 95 6000402225 Se ruega confirmar telefónicamente la existencia de plazas antes de realizar el pago

La documentación que deberá adjuntar en el momento de hacer la matrícula es la siguiente:

Copia del ingreso o transferencia bancaria

Copia de la matrícula UCM 2009-2010 (sólo estudiantes de la UCM interesados en los créditos de libre configuración)

Entregar toda la anterior documentación o enviar por fax a la Fundación General.